Farbenspiele zur Geburtstagsparty
Das Linzer Kunstmuseum Lentos feiert zehnten Geburtstag und zeigt anlässlich des Jubiläums eine Installation von einem Superstar der internationalen Kunstszene: Olafur Eliasson. „Überglücklich“ zeigte sich Lentos-Chefin Stella Rollig bei der Presseführung am Donnerstag darüber, den vielbeschäftigten Dänen für das Projekt gewonnen zu haben, auch wenn er kein neues Werk, sondern mit „Sua fogueira cosmica“ („Dein kosmisches Lagerfeuer“) eine Arbeit im Gepäck hatte, die schon 2011 in Sao Paulo gezeigt wurde.
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„Ein Lagerfeuer ist ein Ort, an dem man zusammenkommt. Für mich ist auch ein Ausstellungsraum, ein Museum, ein solcher Ort“, beschreibt Eliasson seine Idee bei der Presseführung am Donnerstag. Gerade zum Geburtstag des Lentos, hofft der Künstler, trifft man sich und teilt das Museum gewissermaßen, „auch wenn man sich dann nicht im Kreis hinsetzt“.
Dass gerade diese Arbeit in Linz ausgestellt werden sollte, sei für ihn schnell klar geworden: „Ich fand den Raum besonders aufregend, weil er so unglaublich großzügig ist. Es ist sehr selten, dass man einen so tollen Raum hat, muss ich ganz banal sagen. Wo keine Säulen da sind, kein Schnickschnack, keine Paneele. Der Raum wirkt einfach fantastisch. Ich dachte: Endlich kann ich die Arbeit zeigen, die einen so tollen Raum braucht“, streute Eliasson dem Museum Rosen.
Olafur Eliasson
Die Besucher werden zu einem Teil der Installation
Eliassons Kunstmaschine in Berlin
Und das, obwohl er auch sonst nicht gerade bescheidene Arbeitsverhältnisse gewohnt sein dürfte, denn die Arbeit des Künstlers ist längst zu einer gut geölten Kunstmaschine geworden. Das System Eliasson besteht mittlerweile aus einem riesigen Atelier und Studio in Berlin, wo gut 70 Mitarbeiter seine Arbeit - „Versuchsanordnungen“, wie er die Projekte selbst nennt - vorantreiben.
Auf eine Disziplin wollte sich Eliasson dabei nie festlegen, und so reicht sein Spektrum von Fotografie über Film, Installationen und Skulpturen bis zur Architektur. Stets wichtiger Part in seinen Arbeiten: Naturphänomene, physikalische Gesetze und das Spiel mit den Elementen. Neben großen Projekten, etwa „The weather project“ - einer großen Sonne in der Tate Modern London -, und Einzelausstellungen auf der ganzen Welt hat sich Eliasson auf Projekte im öffentlichen Raum spezialisiert. So installierte er schon riesige Wasserfälle unter den New Yorker East-River-Brücken und färbte so etwa für „Green river“ ganze Flüsse in Deutschland, Norwegen, Island, Schweden, Japan und den USA grün.
800 Quadratmeter in Farbe getaucht
In Linz ist es zwar nur ein Raum (wenn auch mit rund 800 Quadratmetern ein ziemlich großer), doch der wird dafür nicht nur grün, sondern spielt alle Farben - neben der Beschäftigung mit Naturphänomen sind auch Farbspielchen sein Steckenpferd und damit wiederkehrendes Motiv bei Eliasson. „Die Arbeit ist eine Art Raumscanner. Ganz einfach gemacht“, beschreibt Eliasson sein „kosmisches Lagerfeuer“. Als eine Art Leuchtturm fungiert eine 1.200-Watt-HMI-Lampe in der Mitte, rundherum drehen sich vier Tonnen - eine magentafarbene, eine grüne, eine gelbe und eine schwarze in unterschiedlichen Geschwindigkeiten und Richtungen.
Ausstellungshinweis
Olafur Eliasson: „Sua fogueira cosmica“, von 28. Juni bis 22. September, Lentos Kunstmuseum Linz, dienstags bis sonntags 10.00 bis 18.00, donnerstags bis 21.00 Uhr, montags geschlossen.
Die Drehungen projizieren Farbflächen an die Wände, und schaffen so sich verändernde Farbströme von Misch- und reinen Farben. Auch das Publikum wird ins Konzept eingebunden und wird durch die Schatten, die sich je nach Position ergeben, Teil der Installation.
Der Raum im zeitlichen Ablauf
Die Idee sei es gewesen, so Eliasson, eine Arbeit zu machen, die auf die Zeit als Träger des Werks setzt und keine statische Illusion schaffe. „Das Scannen hat damit zu tun, dass man den Raum als zeitlichen Ablauf sehen kann.“ Erklärungen dieser Art braucht es wohl, wenn man die Intention hinter der Installation erkennen möchte, von alleine erschließt sie sich nämlich kaum.
Er wolle den Besuchern außerdem ermöglichen, „die Wirkung der eigenen Farbwahrnehmung zu beobachten und zu reflektieren“, beschreibt Eliasson weiter. Das lässt sich dann schon leichter nachvollziehen und macht den „Lagerfeuer“-Raum zu einer Mischung aus Spielzimmer und Meditationsraum, der einen in die farbige Welt eintauchen lässt. Verglichen mit vielen anderen Arbeiten Eliassons ist das zwar hübsch, aber recht unspektakulär.
Olafur Eliasson
Herzensprojekt „Little Sun“
Neben der Lagerfeuerinstallation hat Eliasson aber auch ein weiteres Projekt nach Linz gebracht - eine Herzensangelegenheit, wie bei der Pressekonferenz schnell klar wird. So nutzt er die Ausstellung anscheinend primär um auf sein soziales Projekt hinzuweisen: Seit vorigem Jahr produziert und verkauft das Berliner Eliasson Studio eine sonnenförmige Solartaschenlampe mit dem Namen „Little Sun“. Mit den Verkäufen in Europa soll eine großflächige Verbreitung des Produkts in Afrika (zu deutlich niedrigeren Preisen) quersubventioniert werden - damit es in jenen Gegenden leuchten kann, wo es keinen Strom gibt.
Sophia Felbermair, ORF.at
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